カミーユ・サン＝サーンス ── 《動物の謝肉祭》の「白鳥」、あるいは《オルガン交響曲》の壮麗なフィナーレを書いた人物として、彼を知っている人も多いだろう。 彼の《ピアノ協奏曲第5番》には「エジプト風」というニックネームが付いている。なぜか。彼がこの曲をエジプトで書いたからである ── 1896 年の冬、ルクソールに滞在していたときに。だが、面白いのはここからだ。音楽的に見ると、この曲はエジプト的ではない。チュニジア的なのである。 --- ## 旅する作曲家 サン＝サーンスは北アフリカを愛していた。1880 年代から 1890 年代を通して、彼はそこに何度も足を運んだ ── チュニジア、アルジェリア、エジプト ── 現地の音楽、リズム、空気を吸い込みながら。 1891 年に作曲された《アフリカ 作品89》(ピアノとオーケストラのための幻想曲) は、チュニジアの音楽伝統に深く分け入った作品である。緩徐楽章では 19 世紀チュニジアの国歌《ベイへの賛歌》が忠実に再現されていた。冒頭では Rasd al-Dhil（ラスド・アル＝ジル）という旋法が用いられ、楽曲全体を通して、サン＝サーンスはチュニジアの ghayta（ガイタ）に似たリズム・オスティナート、Nawa（ナワ）や Asba Ayn（アスバ・アイン）といった真正な旋法、そしてマグレブ地域に特徴的なオクターブ・ダブリング技法を用いている。 これは表面的な異国趣味ではなかった。19 世紀後半は、ヨーロッパ音楽におけるオリエンタリズムの時代であり、多くの作曲家が「異国的」な響きに魅了され、表面的な所作を借りて雰囲気としての「他者性」を喚起しようとしていた。たとえばビゼーの《カルメン》や、リムスキー＝コルサコフの《シェエラザード》を思い浮かべるとよい。 しかし、サン＝サーンスはもっと深いところに踏み込んでいた。彼は霊感のために一度だけ訪れる、ということをしなかった ── 何度も戻り、その音楽を学び、旋法を覚え、リズムを取り込んだ。これは観光ではなく、本物の関与だった。 1893 年、彼はケンブリッジ大学から名誉博士号を授与されたとき、《アフリカ》を自ら演奏している。チャイコフスキーもその場に居合わせ、同じく名誉博士号を受けていた。二人の作曲家は、ともに時間を過ごし、意見を交わしている。 悲劇的なことに、チャイコフスキーはその年のうちに、《交響曲第6番「悲愴」》を完成させたあとまもなく、世を去った。 --- ## 3 年後 ── 「エジプト」協奏曲 1896 年、サン＝サーンスはエジプトのルクソールにいた。その冬、彼は《ピアノ協奏曲第5番》を作曲した。 地名がこの曲に「エジプト風」というニックネームを与えた。だが、彼が腰を下ろして書き始めたとき、出てきたのはエジプト音楽ではなかった ── それは、彼が抱えていたチュニジアとアルジェリアでの音楽の記憶だった。 この協奏曲は、チュニジアとアルジェリアの伝統に深く根を下ろしている。第1楽章では Khatim（ハティム）と呼ばれるチュニジアのリズムが用いられている。第2楽章には Mhayar Sikah（ムハヤル・シカ）、Mezmoum（メズムーム）、Rasd al-Dhil といった真正なチュニジアの旋法が組み込まれている。主題がオクターブで演奏される手法すら、特定の北アフリカのピアノ伝統を反映している。 つまり、このニックネームは、地理的には正しい ── 彼はこの曲をエジプトで書いた ── が、音楽的には誤解を招くものなのである。 --- ## 音楽そのもの 第1楽章は穏やかに始まる。第2楽章こそ、チュニジアが本格的に姿を現す場である ── リズムが変化し、旋法はヨーロッパ的な耳には聴き慣れない響きをもつ。 しかし、その異国的な色彩に身構える必要はない。第1楽章の冒頭主題、第2楽章のあちこちの楽句、そして第3楽章の主要主題は、いずれも素晴らしくキャッチーで親しみやすい ── クラシックに初めて触れる人にとっても、絶好の入り口になる。 「エジプト風」と呼ばれるのは、書かれた場所のせいである。だが、聴こえてくるもの、それはチュニジアの音楽である。 --- ## それでも、彼は走り続けた サン＝サーンスは旅を続け、演奏を続け、作曲を続けた ── 80 代になってからも。最終的に彼は 1921 年、86 歳でアルジェリアに滞在中に世を去った。最期まで、彼は旅の途上にいたのである。 そして、それこそがこの話の本質である ── サン＝サーンスは、ある土地の音楽を別の土地へと運び、その地を離れたあとも長く、自分の作品のなかにその音楽を生き続けさせたのだ。 --- ## Sources - Blagui, Ilyes. "The impact of Saint-Saëns' travels in Tunisia on his creative work." *GSJ* 11, no. 5 (2023): 640–651.